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組圖:藝術家用精美的十字繡裝扮城市街頭

【2022年09月24日訊】(英文大紀元Epoch Inspired Staff報導/張雨霏編譯)刺繡是來自於中國古老的傳統工藝,主要是用針和線把人的創意添加在織物上的一種藝術表現。刺繡藝術以其美觀、典雅、華潤的藝術特色和豐富精湛的技藝著稱於世,並已流行數千年。

然而,一位來自西班牙藝術家拉奎爾‧羅德里戈(Raquel Rodrigo)正在將這種實用的藝術形式提升到一個新的高度:她用一幅幅精緻的十字繡作品來裝飾她家鄉乃至其它地區的街道建築,使其成為一道獨特而亮麗的風景線。

(@antoniomuelas via Arquicostura Studio提供)
(Arquicostura Studio提供)

來自地中海沿岸城市瓦倫西亞的羅德里戈告訴《大紀元時報》,她的願望是「為多年來在世界各地僅為裝飾家居的這種女性藝術(即十字繡)帶來一絲光明」。「我想將繡在室內靠墊、床單、毛巾上的花朵帶到街道上,打破公共空間和私人領域之間的界限。」

她使用的材料主要包括金屬網、棉線、天鵝絨線或絲線。當然,製作這樣超巨幅的十字繡也不是件容易的事情。

Arquicostura Studio提供)
(Arquicostura Studio提供)

首先她選好要裝飾的建築牆面,然後在電腦上細心繪製出合適的圖案模板,底圖的格子要與製作十字繡用的金屬網一致,並將圖案設置好尺寸再打印出來;之後用不同顏色的線在金屬網上繡出十字繡;繡好圖案之後,再將成品固定在牆上。

通常,在一名助手的幫助下,羅德里戈需要大約兩天時間才能編織完成一平方米的金屬網。

(Arquicostura Studio提供)
(Roberto Conte via Arquicostura Studio提供)

她的十字銹花卉藝術裝置不僅出現在繁華的街面,有時也隱藏在不起眼的街角或走廊。很多店主也被這種美妙的藝術所吸引,甚至親自邀請她為他們設計店面。此外,羅德里戈還在許多商業空間和畫廊展示她的作品。

截至目前,除了她的家鄉瓦倫西亞以外,羅德里戈還將她的十字銹裝飾帶到了首都馬德里,甚至是瑞士、英國以及沙特阿拉伯等國家的街頭。

羅德里戈最後向本報分享說,她是從媽媽那裡學到的這種歷史悠久的工藝,「在我很小的時候,媽媽就教我如何繡花,幾年前,我開始利用這種藝術來裝飾城市。我真的很喜歡在街道上工作。」

(@mortadela_y_media via Arquicostura Studio提供)
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組圖:精美的手繪日記 宛如專業旅遊雜誌

【2022年08月22日訊】(英文大紀元記者Michael Wing報導/張雨霏編譯)很多女孩都有寫手帳的習慣,甚至還會為自己的小日記創造獨特的個性,畫一些插畫或用紙膠帶裝飾,用更生動的方式為自己的生活寫下紀錄。而來自西班牙的一位藝術家則喜歡用手繪的方式畫出他的旅行記憶,精緻的畫風讓整本手帳看起來就像藝術品一般迷人。

現年43歲的何塞‧納拉尼亞(José Naranja)是一位來自西班牙馬德里的手帳藝術家,他曾經是一名航天工程師,而後決定離職,專門從事旅行手帳繪製,他將旅行時的所見所聞全都畫在Moleskine筆記本上。

「我一直都有寫日記的習慣,但我從不認為它是藝術或者是一種藝術實踐」,他告訴《大紀元時報》,「直到2005年,當我發現了Moleskine品牌的筆記本時,情況就發生了變化。」

(José Naranja提供)
(José Naranja提供)

因為喜歡旅遊,也喜歡寫日記,更喜歡一切有關美與藝術的東西,何塞於2005年毅然辭去辦公室的工作,開始到世界旅行,並把全部精力投身於藝術之中。

到現在為止,他已經到訪數十個國家和地區,其中包括泰國、巴黎、英國、中國西藏、印度以及俄羅斯等。值得一提的是,他尤其喜歡亞洲文化,他曾到過日本以及中國多地旅遊,這些旅行經歷也無一遺漏地被他記錄下來。

「筆記本是記錄每次旅行的好方法」,何塞說,「它吸收了許多地方的精粹。最終,它們以自然的方式展示了當地人們生活的真實面貌,裡面沒有任何偽造的東西。我希望我的記錄完全是真實的!」

(José Naranja提供)
(José Naranja提供)

他將獨具美感的字體設計、精巧細膩的鋼筆書法、插畫、豐富的色彩以及排版等內容完美地「灌入」他的筆記本上,讓內容與本子完美融合到一起,彷彿一本本專業的旅遊雜誌。此外,他的手帳繪本大量運用郵票作為點綴,給人一種濃濃的獨特復古味道。

何塞對於自己的手帳內容十分嚴格,他日記裡的每一個配圖,每一頁的編排都經過了精心的設計,甚至連字體都是為了搭配手帳而專門練習的。

更令人驚訝的是,他並沒有專門學過畫畫,但他的技巧卻無懈可擊,自然地運用水彩、鋼筆畫,偶爾還會融合拍照的元素,搭配自己親手寫下的文字,每一本日記看起來都十分豐富精采。

(José Naranja提供)
(José Naranja提供)
(José Naranja提供)

截至目前,他總共完成了16本手帳,並在Instagram上累積了超過21萬粉絲。

平均而言,一本手帳需要花費一年多一點的時間完成,裡面的每一頁都累積了他的想法、經驗、有趣的點子以及從食譜到購物清單的各種生活細節。

環球旅行為何塞提供了無窮無盡的靈感源泉,他最後鼓勵每個人都試著寫寫日記,「你會驚訝於它給你帶來的快樂和好的構思。它甚至在某段時間內成為一種提高自我存在感的特殊療法。」他說。

(José Naranja提供)
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藝術家自學成才 用單張紙摺出栩栩如生動物

【2022年08月20日訊】(英文大紀元記者Louise Chambers報導/艾琛編譯)一位自學成才的藝術家用紙張製作出各種色彩斑斕的摺紙動物,這些動物有想像的,也有現實中存在的。有些是手掌大小,有些是真實生物大小,都代表了藝術家的個人理念。「如果摺紙能讓你感到快樂,那就去做吧!」

25歲的羅馬尼亞藝術家帕特里克‧阿爾貝托‧弗拉賈(Patrick Alberto Vraja)在茜格圖瑪爾瑪耶伊(Sighetu Marmației)市長大,他回憶起小時候對摺紙藝術的痴迷。他的第一批作品包括可愛的恐龍、動物和日常物品。今天,他以驚人的細節製作出各種動物、人物和神話中描述的生物,令人瞠目結舌。

弗拉賈告訴《大紀元時報》,「我最近開始追求更真實的摺紙,因為我覺得現實生活和小說一樣美好,甚至更美好。我覺得現實主義藝術更難實現,所以我把它作為對自己和成長的一個挑戰。」

「成長在於簡單的事情:成型的羽毛、不同的翅膀、不同的姿勢。不是所有的東西都必須是華麗的,至少我是這麼認為的。」

摺紙卡里布2.2(Origami Caribu 2.2),由Satoshi Kamiya設計,Patrick Alberto Vraja摺疊。(Patrick Alberto Vraja提供)
(Patrick Alberto Vraja提供)

弗拉賈希望自己的作品 「更接近於現實生活中的貓頭鷹「。他說,完成這幅令人難以置信的貓頭鷹摺紙作品的第一個挑戰是「嘗試把所有的紙都折起來」。弗拉賈在1月18日完成了這隻《貓頭鷹》作品,在幾天的時間裡,他工作了近25個小時。

他透露說,「我親自去研究貓頭鷹的解剖結構,這樣我就可以達到逼真的效果。摺疊時需要來回移動……我只是進入了完全的『自由式模式』。」

(Patrick Alberto Vraja提供)
(Patrick Alberto Vraja提供)
(Patrick Alberto Vraja提供)

弗拉賈的每一種摺紙動物都是通過劃線和摺疊一張長達5英尺的紙張來完成的,這些紙張由兩層薄的、每平方米25克的可塑性強的紙組成,用纖維素基膠水粘合在一起,使紙張具有彈性,並能更好地用於摺紙藝術。

弗拉賈交替使用紙巾和溫州宣紙,稱紙巾「非常容易獲得」,而宣紙「質量更高,但更昂貴。」

(Patrick Alberto Vraja提供)

7歲時,在沒有互聯網的情況下,弗拉賈的母親向他介紹了摺紙藝術,他對母親至今心存感激。

他回憶道,「我的第一次摺紙作品是一隻跳躍的青蛙或一架在飛行中變換技巧的蜂鳥型飛機。頭幾年我的作品不多;只是一次又一次地摺疊,直到成為一種習慣。」

互聯網的出現改變了一切。弗拉賈發現了一個提供簡單到中級水平的摺紙教程網站,並使用廉價的A4打印紙進行練習。

弗拉賈稱,「對於我所做的,這已經足夠了。我們都有一個起點,我為那些時刻感到驕傲。」

(Patrick Alberto Vraja提供)
(Patrick Alberto Vraja提供)

在摺疊了該網站提供的所有作品後,弗拉賈轉向YouTube,尋找更鼓舞人心的作品。今天,他仍然與一些作品的創作者保持聯繫。

在高中時代,弗拉賈的設計從簡單走向更複雜。他發現了自己對龍的熱愛,利用午休時間,或在他焦慮或無聊的時候,他摺疊了一百多條龍。

弗拉賈慢慢地調整了他的摺紙技術,並相信在最小的細節上仍有改進的餘地。他說,「沒有所謂的『完美』,但總的來說,我非常高興。」

(Patrick Alberto Vraja提供)

這位藝術家從家鄉搬到了克盧伊納波卡(Cluj Napoca),完成了他的公共管理的學位,並在零售業工作。他不知道自己到底折了多少紙藝作品,但稱作品的數量是「三位數「。他形容自己是一個冷靜而有耐心的人,認為摺紙是對他心靈的磨練。

他建議其他人,「要有獨創性,做你自己!這不會帶來任何不好的結果。如果你有喜歡做的事情,無論大小,就去做。不要關注人們的負面意見……我是一個活生生的證據,如果你繼續做你喜歡的事情,如果你每天隨時都這樣做,你會感到滿足和快樂的。」

弗拉賈感慨地說,「到目前為止,已經有18年的美好時光了。有些年兢兢業業的工作,有些年因不同的原因而休息。但無論如何,我總是會興奮地回到摺紙的喜悅中!我認為摺紙是我可以放鬆和找到自我的地方。」◇

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組圖:遠離鬧市 年輕夫婦樹林裡打造田園房屋

【2022年07月05日訊】(英文大紀元記者Louise Chambers報導/張雨霏編譯一位出生於哈薩克斯坦的藝術家和她出生於俄羅斯的丈夫因厭倦了「嘈雜的城市生活」,毅然選擇到偏遠樹林翻新一座小木屋。現在,這對夫婦在美麗、舒適的新家過著悠然自得的田園生活。

32歲的卡塔琳娜‧科恩(Katharina Kölln)是一名自由藝術家兼內容創作者,而她同齡的丈夫羅曼(Roman)是一名網絡營銷顧問,他們從小都生活在德國。兩人15歲時相識,後來發展成戀愛關係,並於11年前喜結連理。

他們共同打造的這個夢想之家位於德國巴伐利亞州紐倫堡附近的一處林地,這座建築原本是一個度假屋。一位老婦人此前在這裡居住了15年,在她去世後,她的兄弟決定將其出售。

(Katharina Kölln提供)
(Katharina Kölln提供)

當這對夫婦第一次看到這所房子時,他們發現房屋因長期閒置無人打理,裡裡外外看上去破舊不堪,但他們心裡很清楚,面積不太大的房子和周圍鬱鬱蔥蔥的植被和綠地正是他們夢寐以求的理想之所。

「我們的計劃是讓這裡的一切儘可能地簡單和可持續,既有趣又特別,同時既實用又簡約。」卡塔琳娜告訴《大紀元時報》。

裝修項目始於一年前,這對夫婦幾乎翻新了所有的東西。他們先聘請了一名建築測量師,了解清楚他們自己可以做什麼以及哪些工作需要外包。最終確定,外部承包商只需要對屋頂進行隔熱處理,其餘大部分工程都由他們自己承擔。

(Katharina Kölln提供)
(Katharina Kölln提供)

這對夫婦每開始一個具體項目之前,都要經過沉思熟慮,然後在保證安全的情況下,盡力做到符合專業標準,同時還要考慮經濟划算。

卡塔琳娜和羅曼在所有翻新材料上花費了6萬到7萬英鎊(約合7.3萬到8.6萬美元),其中包括打磨和局部重新粉刷牆壁、擴大並重新設計窗戶、安裝室內門、鋪設木地板,以及升級浴室。此外,他們還將原始的屋頂橫梁打磨後,鋪設了一層屋面瓦。

然而,他們的裝修目前仍未完成。這對夫婦還計劃更換兩扇窗戶、調整露台和入口門、增建一個帶浴缸的浴室和一個客用衛生間,豎起一個新柵欄等等。

(Katharina Kölln提供)
(Katharina Kölln提供)

卡塔琳娜的藝術眼光在裝修工程中發揮了大作用,她考慮剔除一些紛繁複雜的雕飾,這樣不僅能讓身心得以放鬆,另一方面,也令這個家和戶外森林更加緊密地聯結在一起。「作為一名藝術家和室內博主,我有無窮無盡的想法。」她說。

事實上,裝修過程並不是一帆風順,他們也遇到了一些挑戰,比如材料延遲交付導致重新調整裝修方案時有發生,但他們通過適當休息或進行一些其它消遣活動等方式積極解決了這些問題。

卡塔琳娜表示,他們計劃在今年年底前完成整個裝修過程。至於已經完成的成果,卡塔琳娜說他們非常滿意,甚至喜歡房間的每一個角落。

「生活在大自然中的感覺真好」,卡塔琳娜說,「作為一名藝術家,這個環境給了我很多啟發,並為我的工作提供了必要的寧靜和活力;因為我更喜歡畫樹木、植物、花卉和動物,所以這個居住環境對我來說確實太完美了。」

這位藝術家還將他們翻修房子的照片和視頻分享在Instagram上,並表示她的粉絲們對於他們夫婦親手打造的這一切「感到非常驚訝和好奇」。

卡塔琳娜告訴本報,「我經常收到留言說我們的田園房屋激勵他們親自設計自己的房子。這讓我感到驕傲和高興!」

責任編輯:韓玉#

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組圖:女藝術家將古董車雕成重金屬藝術品

【2022年06月03日訊】(英文大紀元記者Michael Wing報導/張雨霏編譯美國德州一位藝術家原本經營一家蛋糕店,但經營狀況不是很理想,於是她轉行從事自己喜歡並擅長的重金屬焊接工作,並以此維生。

來自大泉(Big Springs)市的36歲金屬藝術家瑞伊‧里普(Rae Ripple)最近完成一件大型的雕塑作品,將曾經放置在農田裡鏽跡斑斑的廢古董車變成一件時髦的重金屬藝術品。她的傑出作品在Instagram上廣受歡迎。

(Rae Ripple提供)

她用等離子噴槍在1951年款雪佛蘭豪華(Chevrolet Deluxe)四門車的整個鋼製車身上切割出精美的花邊圖案。雖然從蛋糕裝飾轉行到點焊,聽起來像是一個飛躍,但對於背景豐富的里普來說,並不足為奇。

這位土生土長的德州人早年從事貿易和消防工作,在大學期間學習過焊接課程,但主要是通過觀看大量YouTube教程,並在實踐中自學成才。她很擅長使用等離子切割機。

「我排在全國最頂尖的三名焊工之列」,她告訴《大紀元時報》,「我已經全職從事這項工作大約三年了。」

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里普於今年一月份開始接受這項挑戰。在沒有任何初步的設計圖紙或草圖的情況下,她開始在車身上即興雕琢,這件雕刻成品被命名為「Phillis Gene」。

「很多人稱我為『人類數控機』」,她說,「我可以手工切割所有這些東西,沒有描圖,沒有任何東西可以臨摹,只是從一端開始,然後按我的想像直達另一端。」

對於兩個孩子的媽媽來說,她認為將重金屬與蕾絲花邊相結合非常富有個性。值得一提的是,「Phillis Gene」可不是一件單純的藝術品,而是完全可以上路的。

(Rae Ripple提供)
(Rae Ripple提供)

「這不是輛普通的代步車,而是作為一輛展示車」,里普補充說,她必須拿出自己最好的水平,因為汽車修復領域的許多「重要人物」都會看到它,包括出演電視劇《鋼鐵復活》(Iron Resurrection)的機械大師馬丁兄弟。

她向本報透露,她創作重金屬藝術的靈感來源在很大程度上與童年的創傷有關。

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「我認為這與我的生活、我的過去以及我的出身有關,因為我經歷的家庭生活與大多數人擁有的正常家庭生活不一樣」,里普說,「我的父母都是吸毒者,所以我14歲時就離家出走,並在街頭長大。」

但堅強的她決心改變這一切,她開始打三份工,晚上畫畫以賺取汽油費。

「我的生活經歷和我學會的所有技能共同激發了我的藝術細胞,激發了我對藝術創作的熱愛」,她說,「這是一種釋放,是一種講述我自己的故事的方式。」◇

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